Artesanía de Vanguardia Alpujarra: Cápsulas, Talleres, Workshop

¿Te gustaría descubrir la esencia artesanal, trabajarla desde una visión contemporánea y convertirla en un modelo de negocio de éxito?

Con el objetivo de impulsar la Artesanía, uno de los sectores tradicionales más representativos de la Alpujarra granadina, se abre el plazo de inscripción para participar en el proyecto Artesanía de Vanguardia Alpujarra liderado por la Mancomunidad de Municipios de la La Alpujarra Granadina y el Centro Albayzín, Centro de Referencia Nacional de Artesanía, una alianza que tiene como primera acción la puesta en marcha de una serie de talleres, cápsulas formativas y un workshop con la finalidad de rescatar, revitalizar y renovar la artesanía tradicional de este territorio singular, generando nuevas oportunidades de empleo que permitan tanto asentar población como atraer a nuevos pobladores y talentos a la comarca de La Alpujarra granadina.

La Artesanía de la Alpujarra cuenta con un gran potencial de crecimiento y comercialización más aún si se inscribe en las nuevas tendencias de consumo ligadas a la moda sostenible, aportando una nueva visión sobre la artesanía tradicional alpujarreña que favorezca la implementación de nuevos diseños y la integración de nuevos materiales.

Las artesanas y artesanos de la Alpujarra han sabido transmitir su habilidad de generación en generación, profundamente enraizada en la rica historia cultural y social de la región, creando una perfecta síntesis entre pasado y presente. Un testimonio vivo y vibrante de cómo una artesanía local, al evolucionar con el tiempo, experimentando en colores, formas y técnicas, continúa honrando a la tradición y manteniendo su esencia mientras abraza la innovación, contribuyendo así a su continuidad y revalorización.

El proyecto Artesanía de Vanguardia Alpujarra nace en el marco del diseño de la Agenda Urbana de la Alpujarra Granadina y ha sido incluído en la Agenda Urbana Provincial por parte de la Diputación Provincial de Granada como una de las Medidas Tractoras para el impulso de desarrollo sostenible en la provincia. Este proyecto está financiado por la Diputación Provincial en el marco del programa de Agenda Urbana y la estrategia Granada se puebla, que se enmarca en la convocatoria de proyectos innovadores para la transformación territorial y la lucha contra la despoblación, cofinanciado por el Ministerio de Transición Ecológica y Reto Demográfico y la Diputación de Granada.

La fusión entre la tradición arraigada y la vanguardia creativa de la artesanía en la Alpujarra granadina.

Este proyecto se estructura en:

  • Cápsulas de emprendimiento: inicio y cierre
  • Talleres de artesanía alpujarreña
  • Workshop sobre Artesanía Alpujarreña y Moda Sostenible

Cápsulas, Talleres,  Workshop

Artesanía de Vanguardia Alpujarra, un proyecto que incluye:

CÁPSULAS

Los participantes podrán elegir asistir a una de las localidades propuestas para la realización de estas cápsulas formativas que tienen como objetivo la incubación e ideación en la creación de un modelo de negocio  través de la metodología del Design Thinking:

  • INCUBACIÓN:  Durante esta cápsula abordaremos las dos primeras fase empatizar y definir el Modelo de Negocio.
  • IDEACIÓN: En esta cápsula formativa nos detendremos en la fase de ideación e indicaremos herramientas para abordar los pasos de prototipado e implementación. 
 

TALLERES

Cinco talleres intensivos gratuitos de formación en diferentes oficios artesanos impartidos por artesanas y artesanos de la comarca de La Alpujarra granadina y almeriense.

Cada participante podrá elegir más de un taller, en el supuesto que obtengamos un número de solicitudes muy elevado limitaremos la participación a 1 o 2 talleres como máximo respetando la preferencia elegida. Los talleres versan sobre aquellas disciplinas artesanas propias de la comarca de La Alpujarra entre las que se encuentran: jarapas y tapices, cuero y talabartería, alfarería y cerámica, carpintería y ebanistería y/o fibras naturales.

WORKSHOP SOBRE ARTESANÍA ALPUJARREÑA Y MODA SOSTENIBLE

Una formación que aportará a las personas participantes una nueva visión de la artesanía tradicional alpujarreña hacia nuevas tendencias de consumo ligadas a la moda sostenible a través del relato y las experiencias de éxito de profesionales de la artesanía de renombre a nivel nacional que presentarán, desde el punto de vista de la innovación tanto en el proceso de fabricación como en el diseño, diferentes vías de desarrollo y resignificación de los productos.

Perfil de las personas participantes

El proyecto Artesanía de Vanguardia Alpujarra: Cápsulas, Talleres, Workshop está dirigido a aquellas personas que hayan tenido experiencia o estén formándose en alguna de las disciplinas artesanales objeto de los talleres con alto interés en la artesanía alpujarreña, el diseño o la moda.

Se valorará:

  • Profesionales de la artesanía, el diseño y la moda interesados en la artesanía alpujarreña.
  • Estudiantes de Bellas Artes, Escuelas de Artes y Diseño tanto públicas como privadas, así como alumnado de Bachillerato de Artes.
  • Personas en situación de desempleo, preferentemente jóvenes y mujeres, en busca de nuevas oportunidades para el autoempleo en el sector profesional de las artes, la artesanía, la moda y el diseño.
  • Se admitirán participantes de cualquier procedencia con prioridad a vecinos de La Alpujarra y otras comarcas de Granada.
  • Interés en establecer su residencia en la Alpujarra granadina.

Si tienes alguna pregunta, escribe un correo a: artesania.vanguardia.alpujarra@gmail.com

Alianza del Centro Albayzín y la Mancomunidad de Municipios de la Alpujarra para iniciar el proyecto ‘Artesanía de vanguardia 4.0’

Se trata de la primera iniciativa conjunta de ambas entidades a través de la cual se formará a la futura cantera de artesanos especializados en moda sostenible

El director provincial del Servicio Andaluz de Empleo (SAE) y delegado territorial, José Javier Martín Cañizares, y el presidente de la Mancomunidad de Municipios de la Alpujarra granadina, José Antonio Gómez, han firmado esta mañana un acuerdo de colaboración entre la Escuela Andaluza de Formación en Artesanía, Restauración y Rehabilitación del Patrimonio Histórico y CRN Centro Albayzín y la entidad supramunicipal para la puesta en marcha de diferentes acciones conjuntas, entre las que destaca el proyecto ‘Artesanía de vanguardia 4.0’.

Según el delegado, el principal objetivo de este proyecto es generar nuevas oportunidades de empleo que permitan tanto asentar a la población de la Alpujarra, como atraer a nuevos habitantes mediante el desarrollo e impulso de uno de los sectores tradicionales y más representativos de la zona como es la artesanía. “Con ello pretendemos formar a una cantera de artesanos especializados en técnicas aplicables a la moda sostenible, de forma que sus creaciones traspasen la comarca sin necesidad de que tengan que trasladarse a vivir a otros núcleos o ciudades donde el peso del sector de la moda sea mayor”, ha señalado José Javier Martín.

El presidente de la Mancomunidad ha mostrado su satisfacción por esta alianza “porque ya era hora de poner en valor nuestra artesanía que es, además de nuestro paisaje, nuestra principal seña de identidad. La artesanía alpujarreña es reconocida a nivel internacional, pero desgraciadamente en los últimos años venimos asistiendo al cierre de algunos talleres artesanos por falta de relevo generacional. A ello se añade la proliferación de productos ajenos a nuestra tierra y que se venden como artesanía alpujarreña”.

“Desde la Mancomunidad llevamos tiempo trabajando sobre posibles inciativas para dar solución a todos los desafíos que nos plantean nuestras artesanas y nuestros artesanos, y la firma de este convenio nos va a permitir poner en marcha algunas de las estrategias para salvaguardar y promocionar nuestro legado artesano”, ha añadido José Antonio Gómez.

El proyecto ‘Artesanía de vanguardia Alpujarra: Artesanía 4.0, Empoderamiento y Emprendimiento’ contempla el desarrollo de cuatro talleres intensivos sobre diferentes técnicas artesanales de la Alpujarra:

  • textil-jarapas
  • cuero, alfarería y cerámica
  • carpintería y ebanistería
  • y mimbre, esparto y talabartería.

Los talleres están destinados fundamentalmente a jóvenes vinculados a las bellas artes y el diseño, emprendedores relacionados con estos oficios o personas desempleadas que quieran formarse en nuevas técnicas aplicadas a la artesanía de la comarca y que estén interesadas en desarrollar una carrera profesional en dicho ámbito.

Al inicio y al final de cada taller se celebrará una cápsula formativa a través de la cual se pretende preparar al alumnado para sacar el máximo rendimiento del taller, invitándolo a iniciar un proyecto personal que pueda poner en práctica y desarrollar el día de la formación para, finalmente, poner en común los avances alcanzados con el resto de compañeros y el docente especialista al final de la misma. Los talleres serán impartidos por artesanos y artesanas de reconocido prestigio de la Alpujarra durante los meses de enero y febrero del próximo año en los municipios de Torvizcón, Bubión, Cádiar, Mecina Bombarón y Ugíjar; y las cápsulas formativas, en las localidades de Órgiva y Cádiar al comienzo y al final de cada taller.

El proyecto nace en el marco de la Agenda Urbana de la Comarca de la Alpujarra, una hoja de ruta de la Mancomunidad de Municipios de la Alpujarra y de la Diputación de Granada que, entre sus medidas tractoras, contempla la iniciativa Slow Fashion Alpujarra que persigue revertir la despoblación de la zona así como analizar nuevas líneas de comercialización de la artesanía alpujarreña, según han recordado el presidente de la Mancomunidad y el diputado provincial de Fondos Europeos y Desarrollo, Antonio Díaz, presente también en el acto.

En ese sentido, Gómez ha subrayado “el grado de innovación que comporta dicha iniciativa posicionando la artesanía alpujarreña en la vanguardia del diseño de moda a través de la sostenibilidad”, mientras que Díaz ha expresado su confianza de que la iniciativa “se convierta en una fuente estable de empleo y riqueza en un territorio singular, y para ello es necesario que se adapte a las nuevas tendencias de consumo”, una premisa que se va a convertir igualmente en el eje vertebrador del proyecto ‘Artesanía de vanguardia 4.0’ del Centro Albayzín y la Mancomunidad de Municipios de la Alpujarra.

‘Workshop’ con referentes nacionales

La tercera y última etapa de la iniciativa presentada hoy consistirá en la celebración del workshop ‘Artesanía Alpujarreña y Moda Sostenible’ en marzo de 2024. Según ha añadido el director de la escuela del SAE y CRN, Antonio Suárez, éste consistirá en un encuentro profesional de dos jornadas de duración en la que se acercará al alumnado a la experiencia, el conocimiento y saber hacer de artesanos y artesanas de éxito del panorama nacional. El programa del workshop contará con una conferencia inaugural en la que se abordará la vinculación entre ámbitos como la artesanía de vanguardia, la moda sostenible o el relevo generacional.

A continuación se desarrollarán una serie de actividades de carácter teórico-prácticos sobre cada una de las materias tratadas en los talleres previos, con objeto de que los alumnos puedan conocer de primera mano los trabajos que los ponentes están desarrollando en sus respectivas especialidades. “La idea es que artesanos que trabajan en diferentes ámbitos puedan mostrar a los alumnos sus proyectos, estrategias, líneas de comercialización, etc., de forma que sus testimonios les sirvan de ejemplo para acometer proyectos en el futuro”, ha apostillado el delegado territorial.

El acuerdo firmado hoy por el director provincial del SAE, en representación del Centro Albayzín, y la Mancomunidad de Municipios arranca con el proyecto ‘Artesanía de vanguardia 4.0’, si bien prevé otras iniciativas conjuntas como la colaboración con profesionales del sector de la artesanía, la atención a la demanda de las empresas del sector, la transferencia de I+D+i a los artesanos de la comarca de la Alpujarra, promover el intercambio de ideas en materia de competencias profesionales y fomentar el conocimiento social del sector empresarial especializado de la zona, entre otras.

* Nota de prensa: Delegación Terrritoral de Empleo de Granada

La noticia en los medios

El Centro Albayzín define las líneas del proyecto ‘Red Garnata’ durante un encuentro de ceramistas granadinos y de la ciudad italiana de Perugia

El delegado de Empleo, Javier Martín, defiende la importancia de la artesanía, sector al que Granada aporta el 10% del tejido empresarial de la comunidad autónoma andaluza

Trabajar en un modelo de colaboración sólido y perdurable en el tiempo es el objetivo que se han marcado la Fundación Fajalauza y la Associazione Bottghe Artigiane del centro histórico de la ciudad italiana de Perugia, cuyos representantes han mantenido hoy una reunión en el Centro Albayzín-Centro de Referencia Nacional de Artesanía, con la presencia del delegado de la Consejería de Empleo, Empresa y Trabajo Autónomo de la Junta de Andalucía, Javier Martín, y del director de la cátedra de Patrimonio y Artesanía de la Universidad de Granada, Rafael López Guzmán, en la que también se han dado a conocer algunas líneas maestras del proyecto ‘Red Garnata’, en el marco del ‘I Encuentro de productores de cerámica tradicional granadina’.

El proyecto ‘Red Garnata’, que coordina el Centro Albayzín, tiene como finalidad un modelo de colaboración sólido y perdurable en el tiempo, que permita cohesionar a las diferentes empresas y profesionales que trabajan la cerámica tradicional granadina en torno a un objetivo común, a través de un trabajo conjunto y cooperativo que facilite la promoción de la artesanía más representativa y su proyección hacia el futuro.

Necesidad de relevo generacional

En este encuentro, los asistentes expusieron que el trabajo artesano cada vez está más valorado por el público, que admira la calidad de su producción y el valor exclusivo del producto, aunque los maestros artesanos manifiestan que hay un problema de reemplazo generacional. Para ello, proponen fomentar la formación de esos oficios y desarrollar programas específicos de emprendimiento para negocios artesanos.

El delegado de Empleo ha resaltado que estas citas profesionales “ponen en valor la importancia de la labor de los ceramistas y su aportación a la economía local y andaluza. Salvaguardar el trabajo artesano en general es muy importante, sobre todo en estos momentos con mercados cada vez más globalizados y con una producción que tiende a la deslocalización”.

Martín ha indicado que Granada aporta más del 10 por ciento al sector de la artesanía en Andalucía, según el diagnóstico incluido en el IV Plan Integral para el Fomento de la Artesanía en la comunidad, que identifica cuatro áreas de especial interés para esta actividad en la provincia, donde la cerámica es el oficio predominante, seguido de los oficios de luthier, bisutería, marroquinería y joyería, y con menor presencia los de alfarería, ebanistería, elaboración de jabón, escultura y modistería.

“Detrás de cada oficio artesano hay una larga tradición y una transmisión de conocimientos entre generaciones que deben ser conservados e impulsados”, ha dicho, tras incidir que estas son algunas de las prioridades del Plan.

Tanto por parte de la delegación italiana como de la representación local, ha habido coincidencia en señalar la importancia de apoyar y sostener el patrimonio cultural que acumulan España e Italia, que en su opinión son de los más importantes de Europa. En el encuentro en el Centro Albayzín han estado presentes productores de cerámica tradicional que mantienen una actividad profesional de gran valor, quienes, igualmente, han subrayado que es necesario el apoyo de las administraciones públicas al sector.

Durante la reunión, los principales productores de cerámica tradicional granadina han conocido el proyecto transnacional ‘Art-Tino’ (Traditional Industries New Opportunities), del programa Erasmus+, en el que colabora el C­entro Albayzín con la Fundación Fajalauza, y cuyo objetivo es establecer un diálogo estable entre ceramistas de Granada y Perugia.

Esta relación trata de establecer intercambios de conocimientos y de demandas conjuntas, promoviendo una red en la que se impulsen iniciativas en defensa de los artesanos y productores regionales de cerámica de cada zona. La visita de la delegación italiana es la devolución a la realizada el pasado mes de octubre a talleres artesanos del centro histórico de Perugia por parte de representantes de la Fundación Fajalauza y del Centro Albayzín, entre otras entidades.

La noticia en los medios

Manifiesto de Mallorca para el impulso del sector del vidrio artístico y artesanal

El “Manifiesto de Mallorca” surgió durante las II Jornadas Internacionales de Vidrio Contemporáneo celebrado en la fábrica de Gordiola los días 16 y 17 de octubre de 2023. Durante estas jornadas, los participantes, tanto presenciales como online, se reunieron con el propósito de impulsar el vidrio artístico y artesanal como actividad profesional y patrimonio cultural. Este manifiesto impulsado por Centro Albayzín, Centro de Referencia Nacional de Artesanía, es una iniciativa que busca promover y proteger la tradición y el desarrollo del vidrio artístico y artesanal en el contexto del siglo XXI como actividad profesional y manifestación representativa del patrimonio cultural inmaterial, continuando así su deseo de seguir con el espíritu de colaboración que emprendieron los participantes de las I Jornadas, celebradas en Valencia (Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias “González Martí” y La Nau, 28 de febrero y 1 de marzo de 2022), con motivo del año internacional del vidrio y de la celebración de la exposición «La eclosión del vidrio contemporáneo. Recordando “VICOINTER ‘83”»

A continuación, se presentan las razones por las cuales es importante firmar este manifiesto:

    1.  Que reconocen la necesidad de profundizar en la historia del vidrio desde la Edad Antigua hasta nuestros días; de conocer más a fondo las raíces del trabajo del vidrio artesanal, de sus técnicas y de investigar sobre las múltiples manifestaciones que encuentra en el mundo de las artes plásticas, en el del diseño y en la creación artística en general.
    2. Que apuestan decididamente por una formación reglada de calidad y estable en los diferentes ámbitos educativos: en la formación profesional, la formación artística (de grado medio y superior) y la formación académica universitaria, para garantizar la transmisión de los oficios relacionados con el vidrio a generaciones venideras, de modo que la mejora del empleo en el sector minimice el riesgo de pérdida de esta tradición artesanal.
    3. Que demandan la consolidación de estrategias para la transmisión del oficio asentadas también en una formación especializada que contemple la transferencia de conocimientos a través de cursos de historia, diseño y capacitación en las distintas especialidades vidrieras.
    4. Que apoyan el fomento de acciones encaminadas a la observación, investigación e innovación relacionadas con el vidrio artístico y artesanal en las universidades, centros tecnológicos y otras entidades afines que permitan disponer de un marco teórico amplio sobre estas materias. También que propicien el asentamiento y difusión de conocimientos en todas las disciplinas, teniendo en cuenta las nuevas tecnologías.
    5. Que defienden una producción de calidad en los talleres artesanos, donde el diseño y la atención a las nuevas tendencias originen líneas de trabajo sostenibles e instrumentos de comercialización adecuados a la demanda local y turística de cada entorno. Los estudios de mercado ad hoc aportarán un análisis fiable de la realidad que desembocará en el fortalecimiento del sector productivo, a través del tejido asociativo y su estrecha vinculación con otras actividades creativas análogas conducentes a desarrollar acciones conjuntas en favor del vidrio.
    6. Su interés por la promoción económica del sector a través de la adopción de medidas que impulsen la creación y consolidación de empresas relacionadas con el vidrio en sus diferentes especialidades profesionales. De esta manera se facilitará su acceso a mercados de referencia y su interés porque se reconozca esta actividad profesional en el sector del vidrio artístico y artesanal. El procedimiento de evaluación y acreditación de las competencias profesionales por la vía de la experiencia profesional contribuirá a la dignificación del sector y de sus profesionales en activo.
    7. Que reivindican la implementación de políticas públicas que redunden en la innovación del sector, la sostenibilidad, el reciclaje y la excelencia en la producción. De este modo, se generará el encuentro entre el arte, la industria y el diseño por parte de las entidades académicas, agencias de innovación, administraciones y otros agentes relacionados.
    8. Que consideran necesario adoptar estrategias de financiación y políticas de subvenciones en el ámbito local, regional, nacional e internacional conducentes a propiciar el encuentro de culturas vidrieras afines en el mundo y a elevar el nivel de vida de los artesanos, diseñadores, investigadores, artistas y expertos de cada especialidad.
    9. La necesidad de promover campañas de difusión y mayor visibilidad de los profesionales del vidrio en todas sus variantes productivas y artísticas con el fin de aumentar su competitividad y conocimiento por parte de la sociedad. La asistencia a ferias y la presencia en galerías de arte, exponiendo y participando en mercados de coleccionismo y en eventos nacionales e internacionales de especial relevancia. En ellos se propiciarán foros de debate e impulso de estas disciplinas.
    10. Que buscan incentivar al público en general y a los especialistas del mundo del arte y de la artesanía, para que aprecien cada vez más las obras realizadas con este material tan versátil. Sus características técnicas y estéticas lo convierten en un legado de patrimonio cultural de gran valor.
    11. Que persiguen conocer cada vez con más precisión las características fisicoquímicas del vidrio y sus particularidades técnicas de trabajo para poder valorar cómo conservar y restaurar, cuando sea necesario, los bienes culturales vidrieros que se custodian en los museos, edificios públicos y privados o que se exponen a la intemperie.
    12. Que reclaman que se perfile con más nitidez el marco jurídico de actuación que proteja las producciones en vidrio artesano, las esculturas, las instalaciones y cualquier otra manifestación creativa realizada en vidrio que sea susceptible de ser malversada, en ocasiones por su ubicación en zonas comunes o a la intemperie.
    13. Que instan al establecimiento de protocolos de cooperación internacional, a través de organismos internacionales competentes, como la UNESCO u ONGs creadas en su seno como el ICOM, en especial su comité internacional ICOM-GLASS, con el fin de que el vidrio pueda gozar de la protección legal que le corresponde y se ejerza su salvaguarda a través de las declaraciones que a tal efecto sean de aplicación por los organismos responsables.
    14. Su intención de promover la creación de un centro de documentación y formación del vidrio artístico y artesanal en Mallorca y continuar trabajando para el reconocimiento de problemas y la búsqueda conjunta de soluciones en beneficio del vidrio.
    15. Su apoyo incondicional a la candidatura conjunta propuesta para la inclusión de las técnicas del vidrio en la Lista Representativa de la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

MANDATO:

Por todo lo expuesto, solicitan que las propuestas recogidas en este MANIFIESTO DE MALLORCA para el impulso del sector del vidrio artístico y artesanal sean elevadas, por el Comité Organizador de las II JORNADAS, a las autoridades españolas y a los organismos internacionales competentes para su conocimiento y difusión en sus redes sociales. Se hará también extensivo a los medios que estimen oportunos para que impulsen políticas ad hoc de apoyo al vidrio.

(El manifiesto ha sido firmado de forma presencial durante las jornadas por más de 60 personas)
Tu apoyo es fundamental para el futuro del vidrio artístico y artesanal! El ‘Manifiesto de Mallorca’ es una iniciativa que busca impulsar y proteger este valioso patrimonio cultural.

Cada firma cuenta y puede marcar la diferencia:

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* Foto realizada por Tito Bosch Photo

El Centro Albayzín participa en las Jornadas Europeas de Patrimonio 2023: PATRIMONIO VIVO

La Consejería de Turismo, Cultura y Deporte ha programado, con motivo de las Jornadas Europeas de Patrimonio 2023, un total de 119 actividades culturales, en los museos, conjuntos arqueológicos y monumentales, bibliotecas, archivos provinciales y el Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico (IAPH), así como en distintos espacios culturales con la finalidad de que los ciudadanos se acerquen y conozcan la riqueza del patrimonio inmaterial de Andalucía. Bajo el lema ‘Patrimonio Vivo’, la programación de esta edición, que se desarrollará del 1 de octubre al 25 de noviembre, se centra en el patrimonio etnológico andaluz, en aquellas habilidades, prácticas y recuerdos compartidos que se han ido heredando generación tras generación y que proporcionan un sentimiento de identidad y continuidad a nuestra sociedad.

El Centro Albayzín, Centro de Referencia Nacional de Artesanía, participará por primera vez en esta celebración con la organización de una exposición y un encuentro de artesanos y representantes de la artesanía tradicional de diversas disciplinas como la alfarería, el textil, la yesería o los barros granadinos. La actividad que pretende ser un diálogo abierto acerca de los retos que plantea mantener las técnicas tradicionales artesanas en la actualidad estará dirigida por Susana Rodríguez Martín, Jefa de Estudios y Responsable de Formación y Experimentación del Centro Albayzín-CRN de Artesanía. Posterior a la charla los asistentes podrán visitar la exposición guiada en la que podremos disfrutar de una selección de piezas escogidas por los protagonistas de la mesa redonda.
Conforman el encuentro:

El telar de jarapas Hilacar, ubicado en pleno corazón de la Alpujarra, Sierra Nevada, en la provincia de Granada, se creó con el compromiso de recuperar y promocionar la artesanía y de trasmitir al público el gran valor que tiene el oficio de la Tejeduría y la tradición que lleva consigo y que tiene cada una de las jarapas que realizan las manos artesanas.

Taller de barristas artesanos desde el siglo XIX, de una saga cuyo fundador fue el granadino Antonio Jiménez Rada, es Jesús Jiménez Mariscal quien tras varias generaciones continúa con el taller que sigue manteniendo las mismas técnicas que utilizaban en sus inicios, aplican óleos sobre las figuras y tinturas al huevo o al aceite.

Artesanía Nazarí es un taller dedicado a mantener viva la tradición del uso del yeso como elemento decorativo, influidos por nuestras raíces granadinas y por ende, el arte nazarí, recogiendo el testigo y continuando ese trabajo artesanal donde el yeso es contemplado como un material digno para la realización de una obra de arte.

La familia Morales, ante la necesidad de preservar y continuar con la tradición iniciada hace más de quinientos años por su antecesor Hernando de Morales en la fabricación de la loza popular granadina denominada «Fajalauza» crean la Fundación Cerámica de Fajalauza Cecilio Morales con el objetivo de proteger y conservar la tradición artística y artesanal de la cerámica de Fajalauza, transmitiendo dicha herencia a toda la ciudadanía como patrimonio cultural inmaterial y memoria colectiva.

El encuentro tendrá lugar a las 10h del próximo viernes 20 de octubre en el Convento de Santa Inés, sede principal del Centro Albayzín, ubicado en la Placeta de la Concepción nº 1, en Granada.

> Inscripción previa en el correo: jornadas.difusion.granada.ctcd@juntadeandalucia.es
> Indica en el asunto: Exposición y un encuentro de artesanos. Centro Albayzín.
> Cuerpo de correo: Especifica tu nombre y apellidos

 ENTRADA GRATUÍTA HASTA COMPLETAR AFORO

* Las Jornadas Europeas de Patrimonio son una acción conjunta del Consejo de Europa y de la Comisión Europea en la que participan los 50 Estados signatarios de la Convención Cultural Europea. Estas Jornadas, instituidas en 1991, son el acontecimiento cultural participativo más celebrado y compartido en Europa y tienen el objetivo de sensibilizar a la población sobre los valores de su propio patrimonio, así como participar en el desarrollo de la conciencia de una identidad europea común, y fomentar la tolerancia hacia otras culturas, históricas o actuales, incidiendo en la necesidad de su conservación y defensa, generando una experiencia cultural compartida que promueva la inclusión y la convivencia, fomentando la creatividad y la imaginación.

Un año más la Comunidad Autónoma de Andalucía, que participó por primera vez en el año 1992, se suma a esta iniciativa europea invitándote a celebrar la cultura con múltiples y diversas experiencias patrimoniales.

El programa contempla más de un centenar de actividades gratuitas dirigidas al público general, pero también particularmente diseñadas para tipos de público específicos, como el infantil o juvenil, que se celebrarán en las ocho provincias andaluzas en los meses de octubre y noviembre.

La cerámica, un recurso para ser + humano. Taller vivencial de autoconocimiento y creatividad

El pasado viernes el Centro Albayzín, Centro de Referencia Nacional de Artesanía, organizó conjuntamente con Hermanas Hospitalarias – Fundación Purísima Concepción de Granada una actividad de Team Building dirigida al equipo de recursos humanos de la empresa Greening Group que ha permitido a los participantes vivir una experiencia única y original, haciendo ‘equipo’ fuera del ámbito laboral, asumiendo el reto de enfrentarse por primera vez a la creación en grupo de una pieza artesanal con un material con el que no estaban familiarizados, como es el barro.

La actividad, que se ha llevado a cabo en las instalaciones que el Centro Albayzín tiene destinadas para el desarrollo de su actividad formativa, tenía por titulo ‘La cerámica, un recurso para ser + humano’, y ha consistido en la realización de una dinámica de trabajo diferente con el objetivo ofrecer al grupo una experiencia que facilitara a los asistentes un mayor conocimiento de sí mismos y de los miembros de su equipo, despertando nuevas habilidades para fomentar la creatividad.

Utilizando la metodología del Design Thinking, un proceso innovador que se centra en encontrar ideas y soluciones creativas que satisfagan las necesidades humanas, se ha creado un espacio para la reflexión y la participación en el que se ha puesto el foco en lo verdaderamente importante, las personas.

Las encargadas de dirigir y dinamizar esta actividad han sido Verónica Contreras, directora de Ecoparque de la Fundación La Purísima Concepción; Mª José Calvo, coordinadora del Área de I+D+i del Centro Albayzín – CRN de Artesanía; Noemí Flores, ceramista y docente y Leyre Dilasa, alumna que recientemente ha realizado el Certificado Profesional de Reproducción de Moldes y Piezas Cerámicas Artesanales perteneciente al Programa de Artesanía Inclusiva que se ha impartido en el centro.

Durante la Jornada pudimos disfrutar además de un magnífico y saludable desayuno preparado con muchísimo cariño por el equipo de azafatas y azafatos de Hermanas Hospitalarias – Fundación La Purísima.

Greening Group nace en 2011 como spin-off de la Universidad de Granada, con el objetivo de acercar tanto a empresas públicas como privadas el impulso de las energías renovables a través del diseño y construcción de instalaciones de autoconsumo industrial, bombeo de agua con energía solar y desarrollo de proyectos de eficiencia energética.

A día de hoy, Greening Group está configurado por un total de siete compañías, que trabajan con el compromiso de crear un mundo más sostenible en el sector de las energías renovables y la eficiencia energética. Actualmente, Greening Group tiene presencia en las principales economías de Europa (España, Italia, Francia, Alemania) y Norteamérica (Estados Unidos y México), así como en Marruecos.

El CRN de Artesanía lidera un grupo de trabajo nacional para fomentar la formación y el empleo inclusivo

La Escuela reúne en un Congreso Nacional en Granada a 100 entidades que trabajan en la cualificación de colectivos vulnerables.

La Escuela de Artesanía, Restauración y Rehabilitación el Patrimonio Histórico, Artístico y Cultural ‘Albayzín’, adscrita al Servicio Andaluz de Empleo de la Consejería de Empleo, Empresa y Trabajo Autónomo, lidera un grupo de trabajo a nivel nacional sobre formación y empleo inclusivo del que, además de esta escuela como Centro de Referencia Nacional de Artesanía, forman parte otros 18 CRNs de todo el país que han emprendido experiencias para el fomento de la cualificación profesional de personas que se encuentran en situación de vulnerabilidad social debido a su discapacidad.

Esta labor ha llevado al Centro Albayzín a celebrar en Granada el Congreso Nacional de Formación y Empleo Inclusivo, un encuentro que durante hoy y mañana reúne a más de 180 participantes, entre ponentes, entidades e instituciones públicas, que trabajan en el ámbito de la formación y el empleo inclusivo y que ha sido inaugurado por la consejera de Empleo, Empresa y Trabajo Autónomo, Rocío Blanco. La responsable andaluza ha defendido que el conocimiento y la cualificación son dos de los instrumentos más valiosos para fomentar el empleo entre los colectivos más vulnerables, “que aún hoy se enfrentan a barreras demasiado altas para construir un proyecto de vida a partir de una ocupación”.

En este sentido, Blanco ha destacado el programa formativo de Artesanía Inclusiva puesto en marcha por esta Escuela de Formación y que ha permitido acreditar con un certificado de profesionalidad en “Reproducción de moldes y piezas cerámicas artesanales” a personas de este colectivo por primera vez en España. Este proyecto, que además de cualificación ha facilitado a los participantes prácticas profesionales en entornos reales, recibió el Premio Nacional de Artesanía para entidades públicas por parte del Ministerio de Industria, Comercio y Turismo, máximo galardón que se otorga en el país al sector artesano.

La consejera de Empleo también ha puesto en valor la formación de excelencia que imparte esta Escuela, uno de los cinco Centros de Referencia Nacional que componen la red del SAE y una de las entidades más activas del país en el desarrollo de acciones de observación, investigación, formación y experimentación en su ámbito de actuación. Desde hace dos décadas, ha añadido Blanco, el ‘Albayzín’ es “un centro volcado en la defensa y la promoción del patrimonio artesano y artístico local y un eje de dinamización entre artesanos, empresas y organismos del sector y, ahora también, un modelo de lucha contra los riesgos de la exclusión social”.

En este sentido, la consejera ha hecho referencia por último a los distintos programas puestos en marcha por la Junta para favorecer la inserción laboral de los colectivos más vulnerables, como el programa de Proyectos Territoriales para el Reequilibrio y la Equidad, o las convocatorias de las líneas de incentivos anuales para la respaldar el empleo de personas que sufren algún tipo de discapacidad, publicadas los pasados días 16 y 19 de junio en BOJA. En concreto, este año se prevé apoyar el mantenimiento y la adaptación de unos 17.000 puestos de trabajo ocupados por personas con discapacidad, tanto en Centros Especiales de Empleo como en empresas ordinarias, con un presupuesto de 78 millones de euros para las siete líneas de ayuda.

Fallados los premios “Artesanía: Patrimonio, Empresa y Sociedad”

El pasado día 19 de junio se reunió el jurado de los premios “Artesanía: Patrimonio, Empresa y Sociedad”para decidir a los ganadores y ganadoras de los mismos. El jurado ha estado integrado por personalidades estrechamente ligadas a la artesanía y al ámbito académico. Concretamente, Manuel Martínez Torán, Director de la Cátedra de Artesanía de la UPV; Julio Jiménez García, Presidente de AGIFODENT; Félix Sanz Sastre, Director de CEARCAL – FOACAL; María José Calvo Piernagorda, Responsable del Departamento de I+D+i del CRN de Artesanía; Antonio Suárez Martín, Director del CRN de Artesanía; Rafael López Guzmán, Catedrático de Historia del Arte de la UGR y Antonio Marín Ruiz, Director de Proyeccción Social, Patrocinio y Mecenazgo de la Universidad de Granada.

Estos premios han destacado por la alta participación y sobre todo por el alto nivel de los trabajos presentados, así como, la variada temática de los mismos. Finalmente el jurado ha decidido premiar, en la categoría de premios a los TFM a “El muro seco como objeto de pensamiento artístico y su relación con el paisaje: Una aproximación sensible desde la experiencia vital” de Alberto Muñoz Santos de la Universidad de Sevilla y a “Estudio material y de ejecución de los vestidos-esculturas de papel de la Colección Luis Casablanca: Un protocolo de conservación para las prendas de vestir de papel” de Ana Rosa Martín Vela de la Universidad de Granada en la categoría de TFG.

Del mismo modo el jurado ha decidido realizar sendas menciones especiales a los trabajos “Arte efímero. El cartón piedra en Murcia”de José Luis Gómez Marín de la Universidad de Murcia en la categoría de premios TFM y “Molino de gofio. La salud: El gofio como tradición y proyección” de Daniel Jesús García Ravelo de La Laguna en la categoría de premios TFG.

El CRN de Artesanía, Centro Albayzín, colabora en la construcción de los personajes de ‘La niña que riega la albahaca y el príncipe preguntón’ de Lorca

EL PROYECTO

«La Fibra de los Títeres» es una acción del Plan de Trabajo 2022 del Centro de Referencia Nacional de Artesanía, Centro Albayzín, en colaboración con el IES Politécnico H. Lanz. Un proyecto de hibridación de la Artesanía con perfiles profesionales industriales, compartiendo conocimiento, habilidades y técnicas aplicadas, para reforzar fortalezas, crear valor añadido y abrir nuevas oportunidades de negocio entre profesionales de diferentes sectores productivos.

Una acción experimental en donde miembros y agentes de la Comunidad Educativa de Formación Profesional del IES Politécnico H. Lanz y el Área de I+D+i del CRN de Artesanía, llevan a cabo actividades formativas y de mentorización con profesionales de la artesanía y el diseño para promover la interprofesionalidad.

Específicamente se han visto implicados:

  • Alumnado de Formación Profesional Superior de Automatización y Robótica.
  • Alumnado de Formación Profesional Básica de Informática y Comunicaciones.
  • Bachillerato de Artes.
  • Dirección, técnicos y profesorado de distintas Familias Profesionales de los centros implicados.
    Profesionales de la Artesanía y el Diseño seleccionados por el CRN de Artesanía.

La materialización de esta acción quedaba encuadrada en un proyecto intercentros más amplio que aglutina a distintos centros educativos de la provincia de Granada en el marco de los Programas para la Innovación Educativa de la Consejería de Desarrollo Educativo y Formación Profesional Innicia Cultura Emprendedora, Vivir y Sentir el Patrimonio y Aula de Cine denominado: “Supernova 1923: explosión creativa en el Centenario de los Títeres de Cachiporra”.

El proyecto interprofesional “La fibra de los títeres” ha permitido la construcción de los personajes de la obra «La niña que riega la albahaca y el príncipe preguntón» que se representará el próximo 31 de mayo de 2023 en el Centro Federico García Lorca de Granada.

EL PROCESO

La creación de los títeres ha sido llevada a cabo a través de la metodología del design thinking y las mesas de serendipia lo que ha permitido el desarrollo de la innovación y el trabajo colaborativo entre el Artesano Pedro Blanco – Ubedies, el diseñador Alberto Batres y el alumnado de las diferentes especialidades del IES H. Lanz.

La mentorización del proceso estructurada en 4 fases ha estado enfocada en todo momento al fomento del «Emprendimiento Interprofesional».

EL RESULTADO

El producto final de “La Fibra de los Títeres» se ha materializado en el diseño y la construcción de cinco títeres, elaborados con fibra natural, más un personaje de la obra, el gallo, que será un robot móvil autónomo híbrido con elementos de artesanía en fibra.

Aquí tenemos el producto final, fruto de un proceso cuidadoso y real de co-creación entre diferentes perfiles profesionales. Desde el CRN de Artesanía nos sentimos pletóricos del resultado y manifestamos nuestra apuesta por seguir trabajando en la hibridación de la artesanía con otros sectores productivos, el desarrollo de la interprofesionalidad que será sin duda la clave de la nueva era, la era de los humanos.

Convocados los Premios al mejor TFM y TFG en materia de “ARTESANÍA: PATRIMONIO, EMPRESA Y SOCIEDAD”

El Centro de Referencia Nacional de Artesanía, Centro Albayzín y la Cátedra de Innovación y Proyección Social de la Universidad de Granada convocan los Premios ‘Artesanía: Patrimonio, Empresa y Sociedad’ que tienen como objetivo impulsar la investigación relacionada con la Artesanía en todas sus facetas de carácter patrimonial, empresarial y social.

Bajo el lema ‘Investiga en Artesanía’ estos premios están dirigidos a estudiantes investigadores/as que se hayan interesado por la Artesanía en la elaboración de sus trabajos fin de grado (TFG) o fin de master (TFM), evaluados entre enero de 2020 y la fecha de cierre de esta convocatoria.

Los premios tienen como objetivo impulsar la investigación relacionada con la artesanía en todas sus facetas de carácter patrimonial, empresarial y social; tal y como se definen en el apartado 2 de esta convocatoria.

Para ello se pretende fomentar las iniciativas de estudiantes investigadores/as que se hayan interesado por la Artesanía en la elaboración de sus trabajos fin de grado (TFG) o fin de master (TFM).

  • ARTESANÍA Y PATRIMONIO
    Entre las temáticas que pueden incluirse en esta área estarían la recuperación y protección de oficios, técnicas constructivas tradicionales, sostenibilidad, nuevos materiales, artesanía y territorio, así como cualquier investigación relacionada con la artesanía desde una perspectiva histórica o patrimonial.
  • ARTESANÍA Y ECONOMÍA EMPRESARIAL
    En este apartado se pueden incluir trabajos relacionados con el emprendimiento, la gestión empresarial, la comercialización, digitalización y turismo.
  • ARTESANÍA E INTERVENCIÓN SOCIAL
    Entre las temáticas que acogería está línea estarían la sostenibilidad generacional, cocreación, interprofesionalidad, inclusión social, seguridad y salud, así como cualquier investigación relacionada con la artesanía desde una perspectiva social o antropológica.
  1. Los trabajos presentados habrán sido evaluados en cualquiera de las universidades públicas o privadas del Estado Español.
  2. Los trabajos presentados habrán sido evaluados entre enero de 2020 y la fecha de cierre de esta convocatoria.
  3. Las temáticas de los TFM’s o de los TFG’s deberán estar inequívocamente relacionadas con las líneas prioritarias de investigación establecidas en el apartado 2 de esta convocatoria.
  4. Los/as solicitantes tendrán que presentar la siguiente documentación:
    • Certificado de la universidad donde se hubiera presentado el trabajo. En el mismo deberá constar el título, calificación y nombre del director/a o tutor/a del mismo.
    • Copia en pdf del trabajo que concurre a este premio.
    • Copia del DNI.
    • Copia del expediente académico.
  • Plazo de presentación de solicitudes: del 28 de abril hasta el 26 de mayo de 2023 a las 14 horas.
  • Lugar de presentación: crnartesania.sae@juntadeandalucia.es, en el asunto del correo deberá constar: Candidatura a los Premios de Artesanía para TFM y TFG
  • El CRN de Artesanía constituirá una Comisión de Selección cuya función será evaluar si los/as candidatos/as reúnen los requisitos exigidos para ser admitidos al proceso, en cuyo caso procederán a la publicación del listado provisional de trabajos admitidos y excluidos, con indicación, en su caso, del motivo de exclusión. En este listado se incluirán además los/as candidatos/as finalistas que recibirán un kit para la investigación en artesanía de acuerdo a lo establecido en el punto de estas bases. Este listado se expondrá tanto en el tablón de anuncios del CRN de Artesanía, sito en Convento de Santa Inés, Placeta de la Concepción nº1, 18010 Granada como en la web del CRN: https://crnandalucia.com/artesania/
  • Los/as solicitantes dispondrán de un plazo de cinco días hábiles, contados a partir del día siguiente al de publicación de este listado, para presentar alegaciones y, en su caso, subsanar las deficiencias detectadas.
  • La Comisión de Selección, podrá determinar el número de trabajos finalistas que recibirán el kit para la investigación en artesanía, de acuerdo con la idoneidad y relación de las propuestas respecto a las áreas y temáticas de investigación prioritarias señaladas en el punto 2 de la convocatoria.
  • Entre los proyectos de TFM finalistas se otorgará un único premio valorado en mil quinientos euros (1.500 €) en material bibliográfico, informático y/o material específico necesario para el desarrollo de investigaciones futuras.
  • Entre los proyectos de TFG finalistas se otorgará un único premio valorado en mil quinientos euros (1.500 €) en material bibliográfico, informático y/o material específico necesario para el desarrollo de investigaciones futuras.
  • Tanto los premios de esta convocatoria como los kits para la investigación en artesanía son financiados por el Ministerio de Educación y Formación Profesional a través del Centro de Referencia Nacional de Artesanía.
  • Los/os autores/as de los trabajos premiados deberán mencionar explícitamente el premio en cualquier publicación derivada del trabajo premiado, teniendo la obligación de enviar una copia de la misma al Centro de Referencia Nacional de Artesanía.
  • Los derechos de autor corresponden íntegramente a los/as autores/as de los trabajos.
  • El CRN de Artesanía constituirá un jurado con especialistas de los ámbitos de las diferentes áreas y temáticas de investigación de esta convocatoria, seleccionando a los/as finalistas y otorgando los premios de ambas modalidades.
  • La composición del Jurado se dará a conocer con suficiente antelación y siempre antes de la finalización de la presentación de trabajos.
  • Los premios se darán a conocer públicamente por los medios de comunicación y por el CRN de Artesanía antes del 30 de junio de 2023.
  • A los/as ganadores/as se les comunicará personalmente.
  • El fallo del Jurado será inapelable.